Taller de Altos Estudios

DISEÑO DE VESTUARIO PARA CINE y TV

El vestuario en el cine constituye uno de los aspectos más cercanos al personaje y a su caracterización dramática. Contribuye asimismo a definir la atmósfera visual de un proyecto cinematográfico. El actor y su vestimenta tienen un espacio relevante en cada fotograma de una obra audiovisual; su presencia, analizada como composición visual, constituye la forma que se destaca sobre un fondo. Pero esta importancia trasciende a lo meramente visual o presencial debido a la carga de significación que posee el vestuario escénico, como responsable de trasmitir información sobre los principales responsables de la narración dramática: los personajes.

El vestuario en el cine debe ser capaz de crear un sistema interno de relaciones que posibilite al espectador una «lectura» que no se agote después del reconocimiento inicial de datos externos sobre el portador, sino que se convierta en emisor de signos en función de la acción y de la evolución del personaje. Para lograrlo, el diseñador de vestuario debe poseer una sólida formación que garantice no solamente las habilidades en las soluciones de aspectos del diseño y el conocimiento de las formas del traje histórico, sino su aplicación al concepto dramático y al lenguaje propio del arte cinematográfico.

En el Taller de Altos Estudios de Diseño de Vestuario para Cine y TV -por medio de la conjugación de clases teóricas y talleres prácticos- se profundiza en el conocimiento de las peculiaridades creativas y organizativas del diseño de vestuario para cine, con el objetivo esencial de potenciar las habilidades para la traslación de categorías dramatúrgicas a la expresividad de la imagen del personaje, integrada a la atmósfera visual y de acuerdo con los objetivos de la puesta en cámara.

Se recomienda que los alumnos que posean laptop (tablet u ordenador portátil), lo traigan, así como los materiales que usualmente utilizan para la expresión gráfica de sus ideas.

Del 25 de noviembre al 6 de diciembre de 2024

TALLER DISPONIBLE

Profesores:

Derubín Jácome , Diana Fernández , Eduardo Eimil , Nieves Laferté

Alumnos: 14

Requisitos:
  • Trabajar como diseñador escénico, de moda, ser graduado de Bellas Artes o en diseño, arquitecto. También pueden aceptarse a profesionales no titulados -con experiencia demostrable en el sector- interesados en ampliar su formación.
  • Enviar por e-mail currículum vitae u hoja de vida con sus datos personales y profesionales.
  • Enviar planilla de inscripción descargable desde: https://media.eictv.org/Ficha_Inscripcion_Estudios_Avanzados.doc
Audiencia:

Diseñadores escénicos, de moda, graduados de Bellas Artes, titulados en diseño, arquitectos y profesionales no titulados con experiencia demostrable en el sector interesados en ampliar su formación.

Módulos:

I. DISEÑO DE VESTUARIO PARA CINE
Profesores: Derubín Jácome – Diana Fernández

Materia troncal del curso. Su principal objetivo está dirigido hacia la valoración de la dimensión dramática y expresiva del vestuario en cine en función de la atmósfera visual requerida. Pretende desarrollar las habilidades necesarias para la traslación de lo esencial del carácter dramático general y particular de los personajes al vestuario.

Contenidos:
El vestuario para cine como parte del vestuario escénico. /Definición y componentes. / El departamento de vestuario dentro de la estructura organizativa de una producción cinematográfica. / La dramaturgia y teoría de la imagen aplicadas. / Dimensión dramática y expresiva del vestuario en la obra fílmica y su carácter complementario de la dirección de arte, en función de la atmósfera visual pretendida por el director. / Peculiaridades creativas del vestuario para cine, proceso de investigación histórica, lo dramáticamente necesario, análisis de los personajes y creación de su imagen. / Adecuación de la propuesta a la idea del director. / Códigos visuales; carácter psicológico y simbólico de los materiales, la textura, el color, las líneas y las formas. / La imagen dramática; el signo y su decodificación según el entorno. / Ejercitación y desarrollo de las habilidades para la traslación de lo esencial del carácter dramático general y particular de los personajes al vestuario cinematográfico. / Términos de la técnica de la fotografía para cine. / Secuencia, plano y toma. / Tipos de planos. / Incidencias de la iluminación en el vestuario; limitaciones en uso de tejidos y colores.

Proyecto: Creación de una propuesta de diseño de vestuario cinematográfico. / Metodología para su creación a partir de un guion establecido. / Definición de los códigos visuales. / Búsqueda del concepto artístico. / Relación entre personajes, grupos y definición de la carta de color para el film. / Desglose del vestuario. / Realización de diseños individuales, de conjunto y detalles del vestuario y accesorios. / Memorias descriptivas y detalles necesarios para su realización. / Definición de realización, compra o alquiler. /Listados para Producción. / Presentación y defensa del proyecto.

 

II. TEORÍA E HISTORIA DEL TRAJE
Profesora: Diana Fernández

Profundiza en los métodos de investigación relacionados con la evolución del traje desde sus orígenes hasta la actualidad. Análisis de la indumentaria como fenómeno íntimamente ligado al devenir social de la humanidad y a las satisfacciones sicológicas del ser humano. Propuesta metodológica para la búsqueda de las fuentes de información -visuales y textuales- para abordar la investigación para un proyecto de diseño de vestuario.

Contenidos:
La historia del traje como referente visual básico para el diseño de vestuario cinematográfico. /Acercamiento a la teoría del traje y la moda. / La dimensión semiológica del traje. / Códigos indumentarios en la historia y la re-codificación para la ficción. / Recorrido visual por las cuatro etapas de la evolución de la vestimenta. / Evolución del vestuario en el teatro y en el cine. /El traslado del traje histórico al traje de ficción.

Proyectos:
Según los correspondientes enunciados, proponer soluciones creativas, comprobando la capacidad del alumno de realizar el traslado del traje histórico al escénico, relacionar el vestuario con un concepto visual, así como con las características dramáticas de grupos y personajes, a través de los aspectos básicos de la codificación visual. Psicología y carácter a través del vestuario / El traje histórico y su manipulación en la ficción dramática.

 

III. DRAMATURGIA APLICADA
Profesor: Eduardo Eimil

Aborda los aspectos relacionados con la dramaturgia aplicada a la narración dramática del arte cinematográfico y su relación con el entorno visual, profundizando en su reflejo en el vestuario.

Contenidos:
Categorías de análisis dramatúrgico aplicados al diseño de la escena. / La dramaturgia y su adecuación a lenguaje cinematográfico. / Texto dramático y guion cinematográfico. / Los conceptos básicos sobre dramaturgia y su adecuación a la visualidad de un espectáculo. / El espacio textual y el espacio representacional. / La dramaturgia en la narrativa y la imagen cinematográfica. / Análisis del guion seleccionado para la realización del proyecto final de diseño de vestuario.

Certificados:

Diploma de Asistencia al Taller y Certificado

Precio: 1700 Euros