Se anuncia nómina estelar de evaluadores para las tesis
5 de Junio de 2012

Como todos los años por esta época ya se está organizando el proceso de evaluación de las tesis. Se tiene programada la presencia de los españoles José Luis Guerín, Benito Zambrano, José Ángel Esteban y Elena Vilardel, los argentinos Ricardo Aronovich y Nerio Barberis, el brasileño Karim Ainouz, el francés Jacques Comets, el uruguayo Fernando Epstein y los cubanos Senel Paz y Eliseo Altunaga.

 
Se ocuparán de evaluar las tesis de documental y de ficción José Luis Guerín, Benito Zambrano, Elena Vilardel, Ricardo Aronovich, Nerio Barberis, Karim Ainouz, Jacques Comets y Fernando Epstein, mientras que Senel Paz, Eliseo Altunaga y José Ángel Esteban se dedicarán a evaluar los guiones de largometraje que sirven de tesis a los estudiantes de esa especialidad. A continuación, un resumen de las trayectorias de los evaluadores. Es casi seguro que se añadan otros nombres a esta nómina.
 
José Luis Guerín (España): Profesor y asesor de los estudiantes de documental de tercer año, quienes tuvieron el privilegio de compartir aula y experiencia con el célebre cineasta español, uno de los autores más respetados del llamado documental de autor, muy elogiado por sus obras de lenguaje reflexivo y poético y su estilo claro y sencillo. Guerin realizó su primer largometraje, Los motivos de Berta, en 1983, luego de numerosos cortos. En 1997, aparece Tren de sombras, exploración arqueológica de la imagen cinematográfica a partir del material de los vídeos familiares de Gérard Fleury. Pero su obra maestra llegaría en 2001, con En construcción que ganó los más codiciados premios dentro y fuera de Europa. En el Festival de Venecia de 2007, Guerin presentó En la ciudad de Sylvia, proyecto con el que volvió a incursionar en la ficción.
 
 
Ricardo Aronovich (Argentina): Ricardo Aronovich: Con dieciocho años se fue a Estados Unidos, empezó a estudiar fotografía. Más tarde fue testigo y participante del surgimiento del Nuevo Cine Argentino a principios de los sesenta. Luego, en Brasil, hizo con Ruy Guerra Los fusiles; y Sweet Hunters. Se asentó en Europa donde trabajó para Costa Gavras (Clair de femme, Missing y Hanna K), Alain Resnais (Providence), Ettore Scola (La familia y El baile) y Andrzej Zulawski (Lo importante es amar). De regreso al cine latinoamericano, hace la foto de El recurso del método, dirigida por Miguel Littin, una superproducción con participación de varios países latinoamericanos, y en Francia filma Mecánicas celestes para la venezolana Fina Torres. En fechas más recientes compuso con luz las imágenes de El tiempo recobrado, Klimt  y A Closed Book para el realizador vanguardista chileno exiliado en Francia Raúl Ruiz.
 
Karim Ainouz (Brasil): Diplomado en Arquitectura en la Universidad de Brasilia, y de Teoría del Cine en la Universidad de Nueva York, Karim Ainouz trabajó como asistente de dirección y editor en numerosas producciones. Desde comienzos de los años noventa realizó varios cortos y documentales. Su primer gran éxito profesional fue la escritura, junto a Walter Salles, del guión de Abril despedaçado, poco antes de debutar en el largometraje de ficción con la aplaudida Madame Satá (2002), exhibida en más de cincuenta festivales internacionales, y con el reconocimiento unánime de la crítica internacional. Formidable director de actores, Ainouz consigue de Alessandra Negrini en El abismo plateado (2011) un desempeño sutil con la misma naturalidad de diario íntimo que lograra Lázaro Ramos en Madame Satã y Hermila Guedes en O Céu de Suely (2006). El abismo plateado convierte en su director en un autor interesado en el tema del desamor y la ruptura, pues a las películas mencionadas de su filmografía debe añadirse esa extraña prenda llamada Viajo porque preciso, volto porque te amo (2010).
 
Jacques Comets (Francia): Editor y profesor de la Fondation Européenne pour les Métiers de l’Image et du Son (FEMIS) en París. Su filmografía incluye los filmes Celos (1991), de Kathleen Fonmarty; La anciana que caminaba sobre el mar (1991), de Laurent Heynemann; Zanzíbar (1989) y Guía para el adulterio (1995), de Christine Pascal; Fuego en el paraíso (1997), de Markus Imhoof; Lumumba (2000), de Raoul Peck; Carta de amor zulú (2004), de Ramadan Suleman; Serko (2006), de Joël Farges; Para subir al cielo hay que morir primero (2007), de Jamshed Usmonov; Instituto de Belleza Venus (1999), Lo más cercano al cielo (2002), France Boutique (2003), Sometimes in April (2005), de Peck; Le Grand Charles (2006), de Bernard Stora, del largometraje de animación Max & Co (2007) de Frédéric y Samuel Guillaume; Passe-passe (2008) de Tonie Marshall; y de Visage (2009), de Ming-liang Tsai.
 
Elena Vilardel (España): Licenciada en Filología en las especialidades de Filología Hispánica- Literatura Española y en Lenguajes Audiovisuales en 1984. Diplomada en Historia y Estética del Cine por la Universidad de Valladolid en 1989. Trabajó como coordinadora del Aula del Cine de la Universidad de Valencia y ha realizado también diversos seminarios sobre cine, además de coordinar varias publicaciones de diversas entidades, entre las que podríamos citar las dedicadas a Jacques Rivette y al erotismo cinematográfico. Además ha escrito diversos artículos para el Journal of Film Preservation, revista trimestral editada por la Federación Internacional de Archivos Fílmicos (FIAF). Desde 1991 desempeñó diversas labores en la Filmoteca de la Generalitat Valenciana en los departamentos de Programación, Dirección y Relaciones Internacionales, labor que compaginó con el de miembro del Comité de Redacción de la revista Archivos de la Filmoteca. A partir de agosto de 1998 y hasta la actualidad desempeña el cargo de Secretaria Técnica y Ejecutiva del Programa IBERMEDIA, fondo financiero multilateral de fomento a la actividad cinematográfica, creado por la VII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno, en noviembre de 1997.
 
Fernando Epstein (Uruguay): Compañero de estudios en la Universidad Católica de los realizadores Juan Pablo Rebella y Pablo Stoll, licenciado en Comunicación en esa Universidad, Epstein trabajó desde 1997 a 2001 como editor AVID en documentales, video clips y comerciales. A partir de 2001 se ha desempeñado como productor, productor ejecutivo y editor sobre todo en el marco de la productora Control Z, patrocinadora de las películas que internacionalizaron el cine uruguayo, es decir, 25 watts (2001), Whisky (2004), La perrera (2006), Acné (2008), y Gigante (2009). Además, Epstein produjo la argentina El custodio, de 2006. Los más recientes trabajos de Epstein y Control Z son Hiroshima (2009) y Tres (2012), ambas de Pablo Stoll, y la segunda recientemente estrenada en el Festival de Cannes. Ha dictado talleres de Producción ejecutiva en varios países.
 
Nerio Barberis (Argentina): Atraído por la música, la electrónica y la creación de bandas sonoras para danza, se hizo sonidista en la práctica, en campos disímiles como la publicidad, el cine político del Cine de la Base y filmes industriales como Nazareno, la cruz y el lobo, de Leonardo Favio, antes de iniciar un peregrinaje por América Latina, forzado por motivos políticos o por opción propia, hasta fijar su residencia en México. Ha participado como profesional de sonido en filmes como La tarea, Perfume de violetas, La mujer de Benjamín, Danzón, Bienvenido-Welcome, Sin dejar huella, Purgatorio, Del amor y otros demonios, y El atentado, entre otros. Ganador del Ariel a Mejor sonido por Nicotina, El crimen del padre Amaro y Elisa antes del fin del mundo. Instructor en varios centros docentes, es uno de los fundadores de la cátedra de Sonido de la EICTV.
 
Benito Zambrano (España): Estudiante de Arte Dramático en Sevilla y egresado de guión en la EICTV en 1994 luego de dirigir Los que se quedaron (1993) y El encanto de la luna llena (1995), debutó en el largometraje de ficción con la estremecedora Solas (1998) que obtuvo cinco premios Goya: Mejor dirección novel, Mejor interpretación femenina de reparto, Mejor actor revelación, Mejor actriz revelación y Mejor guion original. Más tarde, llegó el éxito de Habana Blues (2005) que fue realizada en la Isla con actores y tema cubanos. En el intermedio, hizo la serie de televisión Padre Coraje (2002). Recientemente, Zambrano volvió a conquistar el éxito por el filme épico e histórico La voz dormida (2011), que también fue nominada al Goya y propuesta para el Oscar. 
 
Senel Paz (Cuba): Licenciado en Periodismo por la Universidad de La Habana en 1973, empezó su carrera profesional desempeñando trabajos en el periódico Adelante. Su obra literaria ha estado siempre ligada a su faceta como guionista y escritor teatral. En 1993 se hizo mundialmente famoso por la adaptación de su cuento El lobo, el bosque y el hombre nuevo para la película Fresa y chocolate, de Tomás Gutiérrez Alea y Juan Carlos Tabío. El relato fue editado en veinte países, traducido a once idiomas e inspiró diecinueve versiones teatrales. Ha sido director de la Cátedra de Guión en la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños, de 1998 al 2001. Ha escrito las novelas Un rey en el jardín, de 1990, y En el cielo con diamantes, en 2007. Para teatro, Mentiras adorables y Querido Diego. Y por supuesto, numerosos guiones: Una novia para David (1985), Adorables mentiras (1992), Malena es un nombre de tango (1995), Cosas que dejé en la Habana (1997), Un paraíso bajo las estrellas (1999), Lista de espera (2000) y Una rosa de Francia (2006), entre otros.
 
Eliseo Altunaga (Cuba): Profesor, guionista y escritor, graduado en licenciatura en Lengua y Literatura Hispánicas en la Universidad de la Habana, y decano de la Cátedra de guión de la EICTV, Eliseo Altunaga es Profesor Titular Adjunto del Instituto Superior de Arte. Imparte cursos, talleres y másters en prestigiosas escuelas de cine de todo el mundo. Guionista y consultor de más de cincuenta proyectos galardonados internacionalmente en Cannes, Venecia o la Berlinale y con nominaciones a los Oscar o los Goya, a través de filmes como por ejemplo: Post Mortem, Tony Manero, Machuca, Boleto al paraíso, nominada al Goya 2012 y Violeta se fue a los Cielos, nominación al Goya 2012. Recientemente Altunaga lideró el  programa EICTV Extramuros en Madrid que se añadió a los diferentes niveles de formación que tradicionalmente nuestra escuela ha desarrollado.
 
José Ángel Esteban (España): Periodista, guionista y productor de cine y televisión. Profesor asociado de radio, cine y televisión en diversas universidades y escuelas de cine. Profesor y tutor de desarrollo en el Master de Guión de la UC3M. Miembro de Audiolab DIAPASON (Diseño, Análisis, Producción Sonora). Fue director de contenidos de las emisoras de Radio Nacional de España (RNE). Ha escrito o coescrito nueve películas, entre ellas Una casa en las afueras (1995) de Pedro Costa, Los años bárbaros (1998) de Fernando Colomo, Besos para todos (1999) de Jaime Chavarri, La voz de su amo (2001) de Emilio Martínez-Lázaro, y Horas de luz (2004) de Manuel Matji. Fue también coguionista de los Premios Goya en tres ocasiones (1994, 1999 y 2002). Actualmente, aparte de su labor como guionista, es profesor de la Universidad Carlos III de Madrid y encargado del master de Escritura Cinematográfica de la misma.